Pour m'accoutumer avec le matériel agricole, j'ai choisi aujourd’hui de faire le portrait de cette vieille tonne à eau ... ou lisier (gloups) !
- Comment mieux mélanger ses verts ?
- Comment mieux composer ?
- Comment améliorer sa touche ?
- Comment mieux choisir ses sujets ?
- Quel support, quel médium, quel matériel choisir ?
- Etc.
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Les 5 conseils plein air du jour :
Progresser en peinture passe par questionner sa peinture. Pour cela, l'artiste doit connaitre les constitutifs de la peinture et faire des choix. L'artiste peint avec son cerveau :1 Peindre des sujets simples sur de petits formats. Inversement, plus le sujet est complexe, plus grand doit être le support à peindre pour une plus grande lisibilité.
La tonne à eau, 30x40 cm
2 Éviter les points de vue proposant des compositions symétriques. En général situer le centre d'intérêt selon la règle des tiers. Privilégiez l’asymétrie pour dynamiser votre peinture.
3 Dans la nature, la variété est reine. Sans variété, pas d’aspect naturel. Évitez les redondances et variez tout (touche, couleurs, espacement, taille, etc.)
4 La touche est davantage visible dans les zones lumineuses, les rendre plus discrètes dans les zones sombres.
5 Une peinture est avant tout une expérience visuelle. Se préoccuper donc d'abord par les caractéristiques abstraites de la peinture : lumière et ombre, valeur, bords, couleur, espace, texture.>> Je veux plus de conseils plein air !
5 Une peinture est avant tout une expérience visuelle. Se préoccuper donc d'abord par les caractéristiques abstraites de la peinture : lumière et ombre, valeur, bords, couleur, espace, texture.>> Je veux plus de conseils plein air !
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